AMERICAN BEAUTY

Vi piacciono le critiche alle società borghesi, false e ipocrite? Vi piacciono i giochi a specchio interpersonali, le ribellioni in nome di un'identità vera, gli amori adolescenziali, le fughe extraconiugali e perché no, quel sano pizzico di follia? Ebben, questo è un film che fa per voi! CONSIGLIATISSIMO: VEDETELO!  

INTRODUZIONE
Mi gira la testa se penso alle molteplici chiavi di lettura di questo film. Credo che guardarlo una sola volta, non basti; credo sia uno di quei film da vedere più e più volte per apprezzare la variopinta gamma di colori che vi esiste.

Lester  è un 40'enne remissivo, insoddisfatto, ma con una mente attiva e  interrogativa, sempre alla ricerca di un qualcosa in più, sulla vita. La  moglie, Carolyn è un'ambiziosa agente immobiliare, frustrata e dura con  se stessa, che si prende a schiaffi quando si concede un pianto  liberatorio e la figlia dei due, Jane è la tipica adolescente  imparanoiata, complessa, arrabbiata, che osserva con cinismo e forte  critica i genitori e il mondo che la circonda. Questo è però il  quadretto che si vede dentro casa, perché al di fuori, tutti giocano  allo stesso gioco: la famiglia felice di un quartiere felice. E'  l'autoillusione che permea questa famiglia, perchè al di fuori è palese  che c'è qualcosa che stona con l'immagine che danno, un vago senso di  irrequietezza. La realtà stessa è quella che schiaffeggia i 3 e gli  ricorda che il mondo è ben diverso da come vogliono dipingerlo loro. I  loro vicini in primis sono i testimoni di questo: una coppia gay e i neo  trasferiti Fitts. I primi non hanno problemi a mostrarsi al mondo per  ciò che sono e i secondi, vivono segregati dalla disciplina militare del  marito e dalla totale assenza (psichica e fisica) della moglie. Il  figlio di questa coppia, Ricky è considerato dai compagni di scuola "uno  scoppiato", ed è magneticamente attratto da Jane, che mostra  apparentemente di fuggirgli, ma che in realtà ne è lusingata e  addolcita. Elemento bomba è Angela, amica di Jane, bionda, appariscente e  frivola accende in Lester una miccia potentissima, che cambierà  definitivamente le carte in tavola. Alla vista di Angela, infatti,  Lester si resetta e torna come adolescente; annienta i suoi ultimi  20'anni e torna a desiderare le cose di quando aveva l'età di sua  figlia. Torna a volere la bionda cheerleader della scuola, torna  all'egoismo tipico adolescenziale, torna alla palestra e torna a farsi  le canne in compagnia del nuovo amico Ricky. Questo suo improvviso  cambio e la perdita contemporanea del lavoro destabilizza prima sua  moglie, che inizia una relazione con il concorrente in carriera Buddy  Kane e poi la figlia, che si allontana definitivamente dal suo nucleo  familiare e dall'amica Angela, che prova un senso di gratificazione e  gioco a sedurre e a farsi sedurre dal padre di Jane. Lester è certamente  il protagonista-miccia; quello da cui poi il film e i personaggi  attuano cambi importanti, ed è anche colui che si prende gli oneri delle  conseguenze, come se stesse trascinando se, la sua famiglia, la sua  intera realtà, in passi che gli altri non desiderano o che temono. Egli  ne è consapevole e accetta il cambio con serenità e gioia. Di fatto,  tutti godono dei cambi di Lester; la moglie è più rilassata e vitale, la  figlia comincia ad ammorbidirsi e ad amare, Ricky trova l'oggetto che  cercava di osservare da sempre. Persino il durissimo signor Fitts viene  scosso e attaccato dal dubbio; il suo però è un dubbio malsano. Un  fraintendimento sarà la causa dello scoppio definitivo della bomba e le  pedine di questo gioco geometrico, saltano in aria.
Il backstage di  questo film è più interessante forse del film stesso, perché ha molti  cambi, new entry, un entrata in campo e un'uscita di nomi famosi, l'uno  dietro l'altro, tra cui cito Steven Spielberg. Dopo vari passaggi, il  regista è Sam Mendes e lo sceneggiatore (il cuore stesso della vicenda e  del merito di questo film) è Alan Ball. A quest'ultimo va infatti il  merito di aver messo assieme alcuni "fermi-emozionali" della sua vita,  come per esempio il caso dei primi anni 90 di Amy Fisher, da cui ha  tratto le vicende di Carolyn e nei medesimi anni, quello di un semplice  sacchetto di plastica che volteggia al vento per 10 min, regalato poi al  personaggio di Ricky. La fotografia è un'altra sezione che è stata poi  premiata e qui nomino Conrad Hall, che ha saputo dare respiro alle scene  con inquadrature larghe e gli ha conferito comunque preziosità.
Sin  dall'inizio del film si ha il senso dell'immersione. L'inquadratura  iniziale è infatti quella che prende l'intero quartiere dove si svolge  la vicenda e poi si tuffa nella casa dei protagonisti. Questa ha la  facciata pulita, regolare, perfetta e ha al contempo, quei tratti che  denotano una certa bizzarria della famiglia che vi abita, come la porta  rossa. A riprendere il rosso, colore che torna poi in tutto il film è la  staccionata abbracciata da numerose piante di rose ben curate. Carolyn  infatti ha l'attitudine a prendersi cura dei suoi fiori e quei fiori  saranno poi il tarlo fisso, l'ossessione che spunterà in ogni angolo  della casa, in ogni attimo di abbandono emotivo. I petali di rosa  saranno l'elemento premonitore del cambiamento, il seme della discordia,  la passione serpeggiante che scardina il rigore, il bigottismo e il  borghesismo iniziali.
Il rigore della nostra famiglia, viene poi  affiancato alla disciplina dei Fitts, in una casa dai colori militari,  opachi, quasi che si confondono con lo sfondo. Le due abitazioni sono in  perfetta comunicazione, in particolare le stanze dei ragazzi, le uniche  delle due case ad aver colori e arredamenti che escono dallo stile  principale, che si affacciano l'una nell'altra e che permettono a Ricky  di osservare la curiosa famiglia e le relazioni che vi sono tra i  componenti. I due giovani sono gli unici barlumi di sincerità, non per  niente sono ragazzi, simbolo di purezza, di futuro; sono quelli che  riconoscendosi reciprocamente decidono di innalzarsi al di sopra di  tutto ciò che li circonda, di andare avanti, diversamente. E che dire  dell'amicizia tra Ricky e Lester? Ovvio il gioco-specchio che hanno e di  cui sono pienamente consapevoli. E quella tra Angela e Jane? La realtà  che si scontra con l'illusione. Per chi non avesse ancora visto questo  film ... beh consiglio la sua visione con consapevolezza che ne rimarrà  estasiato. Per chi l'ha invece già visto, consiglio una re-visione,  visto che l'altalenanza dramma-commedia lo rendono piacevole e  scorrevole.
Chi vuoi essere nella vita? Dove sei in questo momento? Chiediti se sei e se fai ciò che veramente vuoi essere e fare.